sábado, 22 de enero de 2011


LA PINTURA ES UNA POESÍA VISIBLE.
(LEONARDO DA VINCI)

Estimados/as perráncanos/as:

Aprovecho la actualización de hoy para difundir, a modo de muestra, la obra de una poetisa para todos vosotros/as desconocida. Es una mujer entregada al arte de sugerir con las palabras (entre otras contribuciones a las Musas), y que, por cómo son los tiempos en que vivimos, sólo encuentra obstáculos en su anhelo de que sus escritos encuentren mínimamente su hogar en un libro al que muchos/as puedan acceder.

Con esto pretendo animarte, Antonia, a que continúes. Sigo defendiendo que sabes expresar, que sabes transmitir, que saber sugerir... La poesía aún cuenta con muchos campos de batalla abiertos y sus soldados podremos morir pero jamás, jamás rendirnos.

Me permito transcribir el último poema que me has remitido.

Todo lo consume el tiempo.
Pero heme aquí, después de un año,
sin saber qué hacer,
ni cómo olvidarte
cuando mi boca espera todavía la tuya,
cuando tus labios
no guardan memoria de los míos.
Le di eternidad
al aroma de tu piel,
a los gestos que interrogan,
a las miradas que hallan,
a tu celeste belleza fieramente perfecta
y a la medida de nadie.
Un instante de mí
se detuvo entre
la extraña inercia
de tus brazos.
Un instante de mí
se detuvo entre
la extraña inercia
que, verso por verso,
te da presencia
y aún me traspasa.

domingo, 16 de enero de 2011


LAS LÁGRIMAS SON LA SANGRE DEL ALMA.
(SAN AGUSTÍN)

Vuelta a lo cotidiano finalizadas (y más que rematadas) estas fechas de supuestas alegrías y buenas intenciones.

Y, entre otras cuestiones en mi caso, útiles para poner el punto y final a la redacción de la que va a ser la obra de teatro que representemos este año (Drácula 2011: The Musical). De ahí la imagen de la tétrica, a la par que divertida, obra de Van Gogh que sirve para ilustrar esta entrada (y que en su momento también aparecerá durante la escenificación).

Todos los detalles parecen encontrarse en su correspondiente lugar, si bien es sabido que de aquí al día en que cobre vida (o muerte dado el tema) se producirán bastantes cambios (siempre para bien, por supuesto).

Y, ¿qué os puedo decir?... Al concluirla, experimenté la sensación de que había surgido, con esta adaptación, un algo que pintaba muy pero que muy bien.

¿Un avance? Os doy una pista musical: las canciones son, en su mayoría, un homenaje al pop internacional y nacional de los años 80 (de hecho, la idea surgió de la intención de jugar de alguna manera con el icónico tema Thriller, de Michael Jackson). No obstante, no se ha olvidado algún que otro guiño armónico a canciones más recientes en el tiempo que contribuían al desarrollo de la trama.

En cualquier caso, la compañía inicia mañana los ensayos. Hay mucha ilusión en juego. Y mucho trabajo por delante.

Más detalles (y propaganda)... ¡En esta misma página!

Postdata: Por cierto, con mis energúmenos de 1º y 2º de ESO de Animación a la Lectura, he inaugurado un nuevo blog: www.bibliobulyana.blogspot.com. Si podéis, le echáis un ojo.

Gracias por todo, perráncanas y perráncanos.

viernes, 7 de enero de 2011


CUANDO LOS INDIVIDUOS
SE ENFRENTAN AL MUNDO CON TANTO VALOR,
EL MUNDO SÓLO LOS PUEDE DOBLEGAR MATÁNDOLOS.
Y, NATURALMENTE, LOS MATA.
(ERNEST HEMINGWAY)

Tranquilidad, perráncanas y perráncanos, que la razón de la cita se debe a que he querido reflejar algo del espíritu que hallé en la primera película que he visionado en este 2011: Balada triste de trompeta, del inefable (y algo repetitivo) Álex de la Iglesia. Y, como uno de los propósitos de año nuevo (qué original soy), es ser lacónico, daré tres razones por las que hay que ver el filme y tres por las que no.

Razones por que sí:

1. El inconmensurable Carlos Areces (¡cómo se merecía ya un papel protagonista!). Este señor es un todoterreno del que, desde que lo descubrí en su faceta como actor en Muchachada Nui y como dibujante en El Jueves, me considero fan incondicional. Como bien apunta la película en un alarde de originalidad (también Álex va sembrado), la belleza está en el interior.

2. Los impagables títulos de crédito iniciales, a golpe de saeta, que resumen a la perfección unos cuarenta años de la historia, tanto en sus glorias como en sus penalidades, de este territorio conocido en los mapas por España. Y el empleo (motivo que se une al siguiente) de hechos históricos en la trama del largometraje.

3. Los incuestionables toques de humor negrísimo que se permite el director en la mejor línea de las que considero sus mejores obras (Acción Mutante, El día de la bestia y La comunidad, selección en la que vuelvo a demostrar mi originalidad).

Razones por que no:

1. Ese mismo tufillo a algo ya visto en películas anteriores de este cineasta. Lo siento, pero, más que ser repetitivo en lo que se sabe que agrada al público, hay que innovar e intentar sorprender un algo desde este referido déjà vu.

2. El guión sufre unos cuantos altibajos de tensión, incluso en los momentos en que la paranoia de los protagonistas (el Payaso Tonto y el Payaso Triste), exige un pandemónium desbocado de violencia sangrienta.

3. La manía de este director de condenar a sus explosivas protagonistas femeninas (en este caso, Carolina Bang) a sufrir vejaciones continuas y a entenderlas como personajes con un encefalograma terriblemente plano y cuyas únicas motivaciones son el sexo, el dinero y la dependencia del macho dominante. ¿Tan mal le ha ido en el terreno sentimental que, de esta manera, se venga del eterno femenino?

En fin, que como opción de entretenimiento la película está bien diseñada (muy encomiable la estética adoptada) y te provoca amargas carcajadas. Como ya apunté en otra de mis aficionadas críticas cinematográficas, mi admirado Valle-Inclán ha encontrado en muchos de nuestros realizadores a los mejores seguidores (con aciertos y desaciertos) de su propuesta esperpéntica.

Otro día os contaré cómo se ha desarrollado la película de mis primeras vacaciones navideñas en Granada.

jueves, 30 de diciembre de 2010


EL DESTINO DE LOS HOMBRES

ESTÁ HECHO DE MOMENTOS FELICES

(TODA LA VIDA LOS TIENE),

PERO NO DE ÉPOCAS FELICES.

(FRIEDRICH NIETZSCHE)


Desde las tierras de Boabdil, deseo para todas mis perráncanas y para todos mis perráncanos un 2011 rebosante de momentos felices. Necesitamos de ellos y la suma de todos ellos pueden ayudarnos a minimizar y (por qué no) olvidar aquellos sucesos que nos afecten de forma negativa.

Y esto lo afirma uno que anda practicando con el ejemplo.

Y se va saliendo del atolladero, se va saliendo...



sábado, 25 de diciembre de 2010


LO QUE ME PREOCUPA NO ES QUE ME HAYAS MENTIDO
SINO QUE, DE AHORA EN ADELANTE, YA NO PODRÉ CREER EN TI.
(FRIEDRICH NIETZSCHE)

Actualización breve, si buena, dos veces buenas (y perdona, canonizado Gracián).

Imagen y cita dedicadas, con enorme espíritu navideño, a quienes ya lo saben de sobra.

Para todo el resto, reitero mis mejores deseos para estos días y que éstos se conviertan en el trampolín hacia un excelente 2011.

Se os quiere, perráncanas y perráncanos.

domingo, 19 de diciembre de 2010


ERA UN NIÑO QUE SOÑABA
UN CABALLO DE CARTÓN.
ABRIÓ LOS OJOS EL NIÑO
Y EL CABALLITO NO VIO.
(ANTONIO MACHADO)

De sueños para el futuro que hallen entidad trata esta (de nuevo) más que demorada actualización. Aunque de sobra conocéis mi aprensión por estas fechas que se avecinan, esto no es obstáculo para que desee y anhele para todos/as mis perráncanos/as unas felicísimas fiestas y que alce mi copa (o las que caigan) por que el venidero 2011 sea mucho mejor que este 2010 (que a mí, personalmente, me gustaría olvidar en abundantes detalles).

Por lo demás, estos días supondrán (¡por fin!) el cambio de escenario que puede que propicie un renovado talante: me quedaré en Granada rodeado de turrones y champanes. Quién sabe: tal vez recupere el sobado espíritu navideño.

Así que, ¡a disfrutar como cochinos en lodazal!

Postdata 1: La película Skyline es muy entretenida. Mezcolanza de Monstruoso, Independence Day y La guerra de los mundos, entre otros referentes, sólo por su desasosegante y esperanzador final (y obvio sus excelentes efectos especiales) merece la pena su visionado. Ahora me apetece disfrutar (que lo haré) de la última de nuestro Álex de la Iglesia, Balada triste de trompeta, con mi adorado Carlos Areces. Ya os contaré.

Postdata 2: Propongo una reflexión (desde la ironía más que desde la perplejidad) del siguiente titular que he encontrado en la portada del periódico Ideal de hoy: "Crece la donación de cadáveres a la ciencia para no pagar entierros".

Postdata 3: Cada vez lo tengo más clarito... ¡Yo, por Peter Griffin, ma-to!

Postdata 4: Como se puede deducir, me encuentro bastante recuperadito del bajón.

jueves, 2 de diciembre de 2010


EL QUE CONFÍA SUS SECRETOS A OTRO HOMBRE
SE HACE ESCLAVO DE ÉL.
(BALTASAR GRACIÁN)

Algún que otro altibajo en este proceso de recuperación física y anímica. Me han dicho que esto no se soluciona de un día para otro, sino que he de tener paciencia y dejarme llevar por el paso del tiempo.

Hablemos de cine.

Caza a la espía, del realizador Doug Liman, se nos vende bajo la etiqueta de thriller político y, en realidad, es un melodrama complaciente. Lo siento, pero ya estoy un poco harto de todas estas películas en las que el sistema democrático norteamericano se nos plantea como aquel en que, a pesar de lo vergonzante de sus actuaciones, siempre el orden acaba por imperar. Yo pienso que si lo consideran tan perfecto, ya no tendrían que suceder tales hechos ultrajantes. Además, el título en castellano (en original Fair Game) despista bastante al espectador, pues hasta más o menos la mitad del metraje, no se comprende claramente lo de la espía a la que se debe cazar.

Eso sí, las interpretaciones de Naomi Watts y Sean Penn resultan intensas y convincentes dentro de un conjunto desvaído y adocenado.

En definitiva, escaso entusiasmo el que me ha deparado este filme.